NOLUNTAS - Noluntas Divina Digi-CD Dark Wave (Possession Productions)

Альбом “Noluntas Divina” – не совсем стандартная вещь для лейбла. Основная масса изданий Possession Prod. представляет собой достаточно экстремальный для неподготовленного уха материал. Здесь же мы видим электронный альбом, записанный аж в 2005-2006 годах и представляющий собой гулкий аналоговый эмбиент. Первые же звуки пластинки уносят в некую синтетическую вселенную, удивительно пустынную и притягательную. Intro плавно, но уверенно погружает нас вглубь цифровой кроличьей норы... Поднять перископ! Чаепитие обещает быть увлекательно безумным. Спустившись, попадаем в “Starfall of the lost faces” – пучину многослойных звуковых пространств. Сидя за рулём древнего батискафа, мы совершаем путешествие по угрожающе психоделичным глубоководным рельефам. Ни напряжения, ни динамики, ни эмоций. Ни одного звука, способного нарушить расслабленное пребывание случайного гостя в волнах подсознания композитора. “Concealed” является, пожалуй, самой насыщенной частью альбома. Резонирующий оазис, записанный с использованием дорожки фильма «Летучий голландец», перекидывает мост от подсознания автора к закоулкам творчества Йоса Стеллинга. Эта кинолента, очевидно, занимает особое место в жизни музыканта. Трек вызовет приятные и тёплые ассоциации, как у киноманов, так и у тех, кто впервые слышит о творчестве какого-то Стеллинга. Глубинные пульсации трека “AMOUR”открывают нам вход в древние подводные пещеры. Лучи мощнейших прожекторов извлекают из мглы грандиозные картины, чтобы те, спустя мгновение, вновь утопали ввязкой кромешной тьме.Жутко и величественно. Атмосферно и завораживающе. Замыкающий трек “Noluntas Divina”– самый энергичный на всём альбоме. Чёткий ритмический рисунок ловко выводит из состояния транса, при этом оставляя разум блуждать где-то в верхних слоях подсознания. Неожиданный вираж в сторону мартиала не отвлекает, а наоборот удачно подчёркивает неспешное течение звуков. Ощущение попадания на подводную базу с её длинными симметричными коридорами. Эхо и ржавая сырость. Глубина уже далеко… Глубина ещё рядом... Просто так не отпустит… Никого… В заключение хочу сказать, что проект понравится всем любителям архаичной электроники и психоделических экспериментов. Такая музыка как хорошее вино – с годами становится только лучше. Рекомендую! (GBR)

Mettiamola così: se tra qualche centinaio di anni esisteranno ancora le droghe sintetiche, probabilmente i nostri eredi useranno questa musica per ispirare i loro viaggi psichici. In un certo senso, "Noluntas Divina" è già un viaggio in sé e per sé: quarantacinque minuti di volo allucinato a occhi chiusi nelle più oscure vastità dello spazio, attraversando regioni di disperata solitudine, memorie e ricordi d'infanzia, silenzi senza pace. Più che un disco, una vera e propria colonna sonora. Il viaggio muove dalle atmosfere rarefatte di "Intro" ai lunghi respiri di "Starfall of the Lost Faces", fino alla sensazione di aver perso completamente un riferimento, una stella polare, una direzione, nella lunghissima title-track che chiude l'album. A metà del disco, per un motivo che non riesco ad individuare, c'è "Concealed": una traccia costruita quasi banalmente con percussioni, cori orchestrali, nitriti di cavalli, pianti di bimbi e voci che declamano brani di un'opera teatrale: un brano talmente scontato e "terrestre" da sembrare scritto da mani diverse e che, per l'eccessivo contrasto che esercita rispetto alle altre quattro tracce, ha più l'effetto del riempitivo improvvisato che della song voluta, pensata e curata al pari delle altre. Il lavoro sui suoni di "Noluntas Divina" è talmente accurato da rasentare la follia: nessun rumore è lasciato a se stesso, nessuna nota è casuale, nessuna frequenza è stata trattata con scarsa attenzione. L'intero disco è una lezione di purezza minimale e immaginazione, un viaggio allucinato nel più gelido e soffocante degli spazi siderali. Un disco quasi perfetto, macchiato purtroppo da quell'unica traccia che sembra sfuggita dal concept, come un fiore sbagliato in un perfetto mazzo di rose rosse. (Stefano Torregrossa) (Thepitofthedamned.blogspot.com)

Белорусский музыкант Voist Angiras в особом представлении не нуждается, его творчество в рамках проекта PRAGNAVIT знают и почитают многие. Достаточно было сказано-написано и об альбоме Svietacjam, поэтому у меня нет намерения касаться PRAGNAVIT, а равно и иных проектов Воиста (MYSTERIES OF BLOOD AND SOIL, UDUMBAL), так как это была бы уже совсем другая история. Речь же сейчас о NOLUNTAS – глубинном alter-ego музыканта. Корни проекта NOLUNTAS уходят в электронную сцену классической немецкой школы, в частности в первооткрытия электронно-вычислительных мужчин из KRAFTWERK. Духовная составляющую проекта, по словам Воиста, почерпана из самых глубоких пластов его собственного подсознания. В Noluntas Divina простота формы являет собой тот вид простоты, который скрывает и открывает бесконечность и беспредельность Хаоса и потенцию Космоса. Музыка альбома – dark ambient с характерным, ныне кажущимся немного примитивным звучанием “давно ушедших дней”. При этом аналоговые синтезаторы (подобные используются, скажем, у CYCLOTIMIA в их Музыке для бирж) – в аккордах и дискретике – не показушный винтаж, а нечто очень прочувствованное и настоящее. Быть может, так звучит то самое начало небытия – noluntas divina, о котором говорили мистики. Музыка NOLUNTAS очень точно улавливает состояние сырого начала, таинственность Первичного Хаоса, и универсализм изначальной Пустоты. Неудивительно, что звучание Noluntas Divina совершенно не страдает перегруженностью, оно – самососредоточенная непостижимая и притягательная ding an sich. Немотря на эту стерильную отстраненность, приветы в виде артефактов нашей реальности все же присутствуют на альбоме. Трек Conсealed содержит сэмпловые включения из фильма Йоса Стеллинга (Jos Stelling) «Летучий Голландец» (De Vliegende Hollander). Это, пожалуй, самая яркая композиция альбома. Кинематографические сэмплы в ней сменяет ктулхуобразная ритмическая ритуалистика, подобную которой можно услышать, к примеру, у FLINT GLASS в Nyarlathotep. Впрочем, отсылки к упомянутой киноленте, конечно, лучше поймет тот, кто смотрел «Летучего Голландца». В последней композиции, одноименной альбому, очень четко прочитывается то самое Начало, раскручивающееся по спирали и создающее порталы для проникновения сил Тьмы в мир. Разумеется, этот альбом нужно слушать внимательно, и лучше – полностью, там все гораздо интереснее, чем может показаться из сего скудного описания. Особенно Noluntas Divina показан любителям олдскульного электронного саунда, ностальгирующим о неподдельности и искренности протоэлектроники. К слову, само качество звука (альбом был записан в 2005-2006 гг., а в 2008-ом подвергся ремастерингу на Mustaches and Fat John Studio) не вызывает нареканий, скорее наоборот. Лейбл Possession Productions приурочил выпуск альбома NOLUNTAS ко дню рождения его автора. Что ж, хороший подарок. И не только для автора. (Stigmata.name)

Noluntas стал очередным воплощением идей белорусского музыканта Воиста Ангираса, который внес свой вклад в существование групп Mysteries of Blood and Soul и UDUMBAL, а широкую славу заслужил, создав проект Pragnavit, об альбоме «Svietacjam» которого не высказался (причем, как правило, в восторженных интонациях) только ленивый. На сей раз Воист сменил не только название, но и звучание, вооружившись аналоговыми синтезаторами, сэмплами из фильма Йоса Стеллинга «Летучий голландец» и совершил своеобразное путешествие к истокам электронной музыки, сумев, однако, по большей мере избежать затертых штампов и прямолинейного подражания «классикам». Пресс-релиз, конечно, не зря отсылает к Kraftwerk - должен же слушатель иметь перед глазами (ушами) ориентир, покупая диск. Вот только с роботизированной бригадой немецких экспериментаторов Noluntas роднит лишь использование подчеркнуто холодных и «неживых» звуков винтажного электронного оборудования, из которых выстраиваются минималистичные мелодии, положенные на пульсирующий ломаный ритм. По звучанию, конечно, на Kraftwerk похоже, но гораздо логичнее поставить Noluntas в один ряд с Tangerine Dream, с которыми можно проследить идейную близость и даже некую преемственность. Их роднит и тяга к Космосу (как микро, так и макро), и желание придать своим композициям оркестровую мощь и красоту (струнная секция, видимо, взятая из вышеупомянутого фильма, очень гармонично вписывается в электронные зарисовки «Concealed», наполненные плеском прибоя, голосами актеров, детским плачем, и положенные на плотный tribal бит). Даже растекающиеся в пространстве дребезжащие партии электронного органа в «AMOUR» неуловимо напоминают что-то из раннего периода творчества «мандариновых» музыкантов. Но именно напоминают, не являясь клоном – автор прекрасно знает, как менялась музыка со времен рассвета «берлинской» электроники, он и сам менялся, впитывая новые звуки и стили. Та же «AMOUR» стилистически близка все-таки к dark ambient, своими неторопливо циркулирующими звуками вырисовывая картину черного, безграничного и безжалостного к такой мелочи, как человек, космического пространства, а в «Noluntas Divina» на фоне сложного напористого ритма слышны отголоски martial-эстетики, более характерные для Pragnavit. В музыкальном таланте автора многие давно уже лично убедились, теперь пришло время оценить его немного с другой стороны, послушав самобытную музыку, для которой не важны понятия времени, места или стиля. Минимализм и внимательное отношение к деталям, холод вселенной и теплые всплески ностальгии, слияние идей и возможность заглянуть во внутренний мир человека, – ищите все это здесь. (Darkside.ru)